Neela Chandra invite régulièrement des musiciens spécialistes d'un instrument de l'Inde et d'autres pays.

Mark Brenner, d'origine anglaise, installé en France, depuis plusieurs années, dans la région bordelaise, se produit sur de nombreuses scènes en France et à l'étranger. Mark Brenner étudie le sitar auprès de Jonathan Mayer, à Londres, et de Parimal Sadaphal (disciple du maestro Pandit Ravi Shankar), à New Delhi.
Mark a notamment participé au Festival Philosophia, à Saint Emilion, en 2010, animant des ateliers « S’imaginer ailleurs… l’art du raga », dans la chapelle de la Trinité.
Son dernier album, intitulé « Indian Summer », est un mélange de musique indienne et occidentale dans un contexte populaire.

C'est un fidèle de l'Indian Arts Festival où il joue essentiellement du sitar. Géraldine Nalini a participé en tant que danseuse de Bharata Natyam à la création d’un clip musical sur le titre My Mantra de l’artiste Mark Brenner, avec la chanteuse Caroline Lafue.

Mathias Labbé, vit à Paris et vient régulièrement sur Bordeaux pour donner des cours de tablas. Musicien, percussionniste, les voyages lui ont permis d'apprendre des techniques et des instruments variés : la musique indienne, la musique arabe et la musique caribéenne.
Il étudie particulièrement le tabla avec Pandit Anindo Chatterjee, à Calcutta, depuis 1998, lors de séjours réguliers ; le mridangam avec V. Sivakumar, à Pondicherry, depuis 2008 ; le tambour iranien (tombak), au CNR de Rueil-Malmaison, et le tambour arabe (darbuka), notamment au conservatoire d'Oran.
Il est l'un des meilleurs tablaïstes de sa génération. Son niveau lui permet d'accompagner des artistes indiens lors de leurs passages en France.

Mathias Labbé et Mark Brenner se sont rencontrés à l'occasion de la première édition, en 2011, de l'Indian Arts Festival, et ont participé ensemble à la troisième édition de 2013.

Thomas Julienne : « Je m’intéresse à la musique indienne depuis un dizaine d'année, parallèlement à la pratique du jazz. C'est le sitar qui m'a poussé à approfondir mon intérêt pour la musique hindoustanie. J'utilise aussi le sitar dans United Fools qui est un collectif électro - instrumental basé sur Bordeaux. La rencontre avec Neela Chandra,  Géraldine et Julie Lesbordes m'a permis de m’intéresser au rapport danse-musique. Nous avons élaboré ensemble un conte sur "La jeunesse du dieu bleu". J'agis, dans ce cadre, comme un illustrateur sonore. »

Jonathan Chauvin, formé à l'Ecole de Musique de Talence, poursuit ses études musicales au Conservatoire National de Région de Bordeaux et à l'Université de Bordeaux III (Arts parcours Musicologie). Il effectue des voyages pour rencontrer les musiciens et leurs musiques (Bulgarie, Grèce, Espagne, Irlande, Royaume-Uni, Danemark, Suède). Passionné par les instruments de musique, il les collectionne depuis des années et recherche leur répertoire, leurs histoires, leur âme. Ses premiers instruments furent le violon, puis la guitare, le bouzouki, les percussions ; et rapidement, tout type de luth et autres instruments. Tout en respectant ces objets sonores et leurs traditions, il joue avec et fait découvrir aux auditeurs les particularités de chacun de ces instruments, ses secrets, son lot d'émerveillement. Il s'est déjà produit seul, en duo, trio, quatuor, orchestre symphonique, également au sein de différentes formations (Habibi Trio, Lokia, Carnet de Voyages, Gadjo Niglo, Ensemble Epigoneion, Mahault de la Carrera Vielha) et a composé les musiques de différents spectacles (théâtre, pyrotechnie, danse…). Il a collaboré à l'Indian Arts Festival en 2012.